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En S.E. Shires, les enorgullece fabricar trompas que encarnan la perfecta armonía entre la tradición, la innovación y el arte. Diseñadas para músicos que exigen un sonido excepcional, estas trompas ofrecen una riqueza tonal, una respuesta precisa y un manejo inigualable. Ya sea que toques en orquestas, conjuntos de cámara o como solista, las trompas S.E. Shires están meticulosamente diseñadas para cumplir con los más altos estándares de calidad y rendimiento.

Como parte de la renombrada colección Shires de instrumentos de metal, las trompas comparten el mismo compromiso con la excelencia que ha hecho de S.E. Shires una marca de confianza entre los músicos de todo el mundo. Desde campanas martilladas a mano y sistemas de válvulas innovadores hasta envolturas diseñadas a la perfección y materiales premium, cada instrumento refleja su pasión por ayudar a los músicos a lograr el mejor sonido.

Con una trompa Shires en tus manos, no solo estás tocando un instrumento, sino que estás abrazando un legado de destreza artesanal y excelencia musical. Cada trompa refleja el equilibrio perfecto entre tradición e innovación. Desde diseños de estilo Geyer y Knopf, hasta las campanas martilladas a mano y sus cuellos compatibles con Alexander, las trompas Shires ofrecen lo último en flexibilidad, rendimiento y personalización.

Trompa Shires SHRQ20

La trompa francesa Q20 combina la artesanía tradicional con la innovación moderna, ofreciendo un instrumento versátil para músicos exigentes. Su envoltura de estilo Geyer y construcción en latón amarillo completo crean una resonancia cálida y abierta con excelente proyección. La campana de garganta media y trabajada a mano, junto con el cuello compatible con Alexander, mejoran la respuesta de afinación, mientras que el deslizamiento principal semi-cuadrado y el deslizamiento de retorno estrecho en Si♭ aseguran una respuesta suave y uniforme. Equipado con válvulas Rotax para un rendimiento perfecto, el Q20 es ideal para los intérpretes que buscan un sonido audaz y expansivo en una variedad de situaciones.

• Clave: F/B♭
• Trompa doble Bore: .468”
• Envoltura estilo Geyer

Un repaso por las trompas de la marca Hans Hoyer

Se trata de una marca referente a la hora de elegir una trompa, tanto Mib, Fa, desmontable o fija. Dispone de modelos tanto para estudiantes como profesionales. Esta marca auna tradición y calidad.

Los modelos de la marca Hans Hoyer son una garantía de artesanía al alcance de todos los trompistas. Sus diseños ofrecen alternativas, tanto para músicos que buscan modelos principiantes como profesionales.

En esta sección expondremos principalmente los modelos más conocidos de trompas, los cuales son apreciadas por su diseño innovador y proceso artesanal de fabricación. Con proyección, potencia y profundidad, estos instrumentos ofrecen una sonoridad espectacular apta para orquesta, banda y actuaciones como trompa solista.

Pasamos ahora a detalllar los principales modelos de trompas marca Hans Hoyer según la propia clasificación que realiza la marca.

Trompa Hans Hoyer Modelo HH3700-1-0 fija

Los modelos de estudio Hans Hoyer Student están hechos con una tubería y una campana más pequeñas, diseñados para que resulten más cómodos al joven estudiante y, al mismo tiempo, ofrecer el sonido de un instrumento orquestal completo.

La facilidad de respuesta y en el mecanismo permite que los estudiantes más pequeños logren el éxito más rápidamente y, por lo tanto, disfruten más tocando la trompa.

Características:

• Fa
• 3 cilindros
• Tubería 11´90 mm.

Un repaso por las trompas de la marca Yamaha

Se trata de una marca referente a la hora de elegir una trompa, tanto Mib, Fa, desmontable o fija. Dispone de modelos tanto para estudiantes como profesionales. Esta marca auna tradición y calidad.

Los modelos de la marca Yamaha son una garantía de artesanía al alcance de todos los trompistas. Sus diseños ofrecen alternativas, tanto para músicos que buscan modelos principiantes como profesionales.

En esta sección expondremos principalmente los modelos más conocidos de trompas, los cuales son apreciadas por su diseño innovador y proceso artesanal de fabricación. Con proyección, potencia y profundidad, estos instrumentos ofrecen una sonoridad espectacular apta para orquesta, banda y actuaciones como trompa solista.

Pasamos ahora a detalllar los principales modelos de trompas marca Yamaha según la propia clasificación que realiza la marca.

Trompa Yamaha Modelo YHR314II

Trompa Yamaha modelo intermedio, trompa en Fa, campana mediana, acabado lacado.

La 314II es una trompa ligera y muy receptiva a tu forma de tocar. Además, está afinada en Fa, lo que le otorga la tradicional calidez de la trompa. Sus características son:

• Lacada (oro)
• Campana M fija en Yellow Brass
• Calibre 12 mm

Un repaso por las trompas de la marca Eastman

Se trata de una marca referente a la hora de elegir una trompa, tanto Mib, Fa, desmontable o fija. Dispone de modelos tanto para estudiantes como profesionales. Esta marca auna tradición y calidad.

Los modelos de la marca Eastan son una garantía de artesanía al alcance de todos los trompistas. Sus diseños ofrecen alternativas, tanto para músicos que buscan modelos principiantes como profesionales.

En esta sección expondremos principalmente los modelos más conocidos de trompas, los cuales son apreciadas por su diseño innovador y proceso artesanal de fabricación. Con proyección, potencia y profundidad, estos instrumentos ofrecen una sonoridad espectacular apta para orquesta, banda y actuaciones como trompa solista.

Pasamos ahora a detalllar los principales modelos de trompas marca Eastman según la propia clasificación que realiza la marca.

Trompa Eastman Modelo EFH362

• Lacada
• Campana YellowBrass hecha a mano
• Tudel468

Un repaso por los trombones de la marca Antoine Courtois

Se trata de una marca referente a la hora de elegir un trombón, ya sea tenor, bajo o alto. Dispone de modelos tanto para estudiantes como profesionales. Esta marca europea auna tradición y calidad.

En esta entrada hablaremos de pequeñas indicaciones que te ayudarán a mantenar en condiciones adecuadas tu trompa. Empezamos por algo básico .

Para cuidar adecuadamente la superficie de la trompa, lo primero es utilizar siempre un paño para pulir específico u otro paño suave para eliminar cualquier resto de marca humana (como huellas dactilares) y suciedad en la medida en que puedas producir al entrar en contacto con el instrumento.

Utiliza el aceite correcto en el lugar adecuado

Hay tres tipos de aceite que se utilizan para las diversas partes de las válvulas rotativas en trompas, tubas y otros instrumentos: aceite para rotor, aceite para el eje del rotor y aceite para palanca.

La historia de Laskey Company no se puede entender sin la conexión de su fundador Scott Laskeycon la música. Su idilio se inicia con la conexión del fundador con Renold O. Schilke, ex trompetista principal de la Orquesta Sinfónica de Chicago y también fabricante de boquillas e instrumentos musicales. Las lecciones privadas y la oportunidad de aprender sobre la interpretación y diseño de instrumentos marcaron el inicio del viaje musical del fundador de la marca Laskey.

Las leciones de Schilke no eran solo sobre cómo tocar. Sin que Scott lo supiera en ese momento, también estaba aprendiendo algunos de los conceptos básicos del diseño de instrumentos y boquillas. Esto derivó en hacer presentaciones, representando los instrumentos y las boquillas Schilke mientras aún estaba en la universidad. En un año aproximadamente, le ofercieron el trabajo de hacer boquillas personalizadas y eventualmente de diseñar instrumentos.

En su vida el fundador de Laskey pudo trabajar con algunos de los mejores instrumentistas de metales del mundo. Enumerarlos a todos ocuparía toda la página, pero personas como Bud Herseth, William Scarlett, George Vosburgh, Phil Smith, Charles Geyer, Barb Butler, Dale Clevenger, Gail Williams, Frank Crisafulli, Ed Kleinhammer y Arnold Jacobs eran habituales en Chicago y con frecuencia asistían a las dependencias de la empresa. En aquel entonces, cada vez que bandas u orquestas visitantes pasaban por la ciudad de, la tienda de Schilke era el lugar al que ir. Músicos como Jon Faddis, Lew Soloff, The Canadian Brass, Armando Ghitalla, Thomas Stevens, Roger Bobo y muchos otros de todo el mundo pasaron por esa tienda

Con el Día de San Valentín a la vuelta de la esquina, es el momento perfecto para sumergirse en las vibraciones románticas y dejar que la música cree la atmósfera ideal. Ya sea que estés celebrando con tu pareja, tus amigos o simplemente disfrutando de tu propia compañía, la música tiene el poder de elevar cualquier experiencia.

San Valentín es un día lleno de emociones, y la música puede intensificar esas sensaciones de una manera única. Desde las melodías suaves hasta las letras apasionadas, cada nota puede contar una historia de amor. Ya sea que estés planeando una cena romántica en casa o simplemente deseas disfrutar de una velada tranquila, aquí tienes algunas sugerencias musicales para acompañar este Día de San Valentín. 

Grandes clásicos en canciones de amor

Cuando se trata de crear un ambiente romántico y atemporal, los clásicos nunca fallan. Las suaves melodías y las voces inolvidables de artistas legendarios pueden transportarte a una época donde el amor se expresaba con elegancia y sofisticación.

"Fly Me to the Moon" - Frank Sinatra: La voz seductora de Sinatra y la melodía encantadora hacen de esta canción una elección clásica para una noche romántica. "Unforgettable" - Nat King Cole: Esta canción es un himno al amor eterno. La inconfundible voz de Nat King Cole resuena con una ternura que perdura a lo largo del tiempo. "At Last" - Etta James: Una balada soul que captura la esencia del amor verdadero. La emotiva interpretación de Etta James hace de esta canción una opción perfecta.

Otras canciones también han resistido la prueba del tiempo y siguen siendo inolvidables generación tras generación. Son la banda sonora de amores que trascienden épocas.

• "Unchained Melody" - The Righteous Brothers: Conocida por su inclusión en la película "Ghost", esta canción evoca emociones intensas con su armonía apasionada.
• "Something" - The Beatles: Escrita por George Harrison, esta canción es una declaración de amor sutil y hermosa que ha cautivado a audiencias de todo el mundo.
• "I Will Always Love You" - Whitney Houston: La poderosa interpretación de Whitney en esta balada emocional la convierte en un clásico moderno.

Horn, cuerno o trompa son términos que se utilizan a menudo de manera intercambiable para referirse al mismo instrumento musical. En muchos contextos, especialmente en España, el término "trompa" es el más comúnmente empleado. Estos términos se refieren al mismo instrumento de viento metal que produce sonidos mediante la vibración de los labios del intérprete en una boquilla. La historia de la trompa ha experimentado diferentes desarrollos y variaciones, hoy en día existen diversas variantes de trompas las cuales conoceremos al final de este texto.

La palabra para "cuerno" en alemán es "horn", en francés "cor", y en italiano "corno". Los términos "cor" y "corno" originalmente significaban el cuerno de un animal, expresando directamente los orígenes animales de la trompa. Es de sobra conocido que desde tiempos antiguos, las personas convirtían los cuernos de sus presas en instrumentos musicales. Esta descripción explica tanto el origen de la trompa como la etimología de la palabra "horn". Hay muchos otros instrumentos musicales que derivan de este concepto, pero hoy en día, el instrumento conocido como la "trompa francesa" es el más conocido como simplemente "trompa".

Una estructura muy simple hasta mediados del siglo XIX

Hasta mediados del siglo XVI, la trompa fue utilizada por cazadores como medio de comunicación durante la caza, y así el cuerpo de la trompa se enrollaba en grandes bobinas para que pudiera llevarse sobre el hombro y sonar mientras se montaba a caballo. Además, la campana miraba hacia atrás para evitar que interfiriera con el jinete. La trompa es muy similar a la trompeta en que el sonido se produce mediante la vibración de los labios. Quizás por eso la trompa tiene una historia de desarrollo casi idéntica a la de la trompeta.

Si eres músico, sabes que tu instrumento es más que una simple posesión. Es una extensión de ti mismo, una fuente de inspiración y creatividad. Y, en ocasiones, necesitas llevarlo contigo en tus viajes. Ya sea que estés volando a una actuación en una ciudad lejana, tomando un tren para un recital o subiendo a un autobús para una gira musical, viajar con tu instrumento puede ser un desafío. Pero no te preocupes, estamos aquí para ayudarte.

En este artículo resolveremos todas tus dudas sobre cómo viajar con instrumentos musicales en avión, tren y autobús. Desde las políticas de las compañías de transporte hasta consejos para proteger tu amado instrumento, encontrarás información útil y práctica para que tu viaje musical sea un éxito.

Aquí respondemos a la pregunta ¿Puedo viajar con mi instrumento musical en...?